El trabajo lento y consciente: la masterclass de Jeremías Sergiani Velázquez en Rosario

El martes 14 de julio de 2026, la Camerata Rosario llevó adelante una masterclass de violín junto a Jeremías Sergiani-Velázquez en el Instituto Cairos de Rosario. La jornada estuvo centrada en el trabajo minucioso del repertorio, la construcción del sonido y la búsqueda de herramientas concretas para abordar los pasajes más difíciles.

EDUCACIÓN

Camerata Rosario

9/12/20262 min leer

A lo largo del encuentro, cinco violinistas trabajaron junto a Jeremías sobre obras de distintos períodos y estilos, cada una con desafíos técnicos y musicales particulares.

Nicolás Pozo abordó el primer movimiento del Concierto para violín de Johannes Brahms. Luego, Naima Musse presentó la Sonatina para violín y piano de Antonín Dvořák, mientras que Dana Álvarez trabajó el Concierto en Sol mayor de Joseph Haydn.

Franca Ostero interpretó el Concierto en La menor de Antonio Vivaldi. Finalmente, Inés López de Tejada presentó el primer movimiento de la Sonata n.º 1 en sol menor para violín solo de Johann Sebastian Bach.

Uno de los principales ejes de la clase fue la importancia de trabajar lentamente los pasajes difíciles. Jeremías propuso abordar cada fragmento con paciencia y utilizar distintas fórmulas rítmicas para ordenar el movimiento, fortalecer la coordinación y lograr mayor seguridad antes de recuperar el tempo original.

También se detuvo especialmente en el control de la mano derecha. En el trabajo del violín, señaló, la mano del arco tiene una responsabilidad central en la construcción de un sonido bello, sostenido y expresivo. La calidad sonora no depende únicamente de la mano izquierda o de la precisión de las notas, sino también de la manera en que el arco entra en contacto con la cuerda, se desplaza y sostiene cada frase.

Más allá de las particularidades de cada obra, la jornada propuso una forma de estudiar basada en la escucha, la paciencia y la conciencia del movimiento. No se trató solamente de resolver dificultades técnicas, sino de comprender cómo esas herramientas pueden ponerse al servicio de una intención musical.

El formato permitió que los participantes activos y los oyentes siguieran de cerca el proceso de trabajo: la observación, la prueba, la corrección y el ajuste. Ese recorrido compartido convirtió a la masterclass en una valiosa instancia de formación e intercambio.

La actividad formó parte del desarrollo del área educativa de la Camerata Rosario, una línea de trabajo que busca generar espacios reales de aprendizaje y encuentro con músicos en plena actividad profesional.